Affinités créatives : mode et design en dialogue

Disciplines voisines aux frontières poreuses, la mode et l’univers du design n’ont de cesse de croiser leurs univers. Un mélange des genres heureux, qui permet aux uns comme aux autres de s’exprimer via de nouvelles sphères. La preuve par cinq.

SAINT LAURENT & DONALD JUDD FURNITURE
Février 2025. Saint Laurent s’offre une toute nouvelle boutique parisienne Rive Droite. À cette occasion, la maison de mode a également dévoilé un partenariat avec Donald Judd Furniture, entité qui édite le mobilier du designer et artiste du même nom. Figure de l’art minimal, l’Américain Donald Judd (1928-1994) s’était également exprimé dans le registre mobilier à travers des meubles reconnaissables entre mille, avec leur silhouette épurée, habillés de couleurs vives. Un chapitre de sa vie qui avait pris comme théâtre Marfa, au Texas, où il vivra les dernières années de sa vie. Passés par la case Saint Laurent avec Anthony Vaccarello à sa tête, quinze meubles en métal, imaginés en 1984, qui vont de la chaise à la table en passant par le bureau ou le lit, affichent un nouveau visage à travers deux finitions : l’aluminium peint en blanc ou l’acier noir. Une façon de faire écho aux couleurs signature de la célèbre maison française.

LOEWE TEAPOT
Vivier indétrônable de la scène design, et qui a su sans cesse se renouveler, le Off du Salone del Mobile de Milan propose aussi des immuables à ne manquer sous aucun prétexte. La présentation Loewe en fait partie. Et pour cause, depuis des années, la marque espagnole accompagne les acteurs contemporains de l’artisanat. Un compagnonnage renouvelé en 2025, à travers l’exposition « LOEWE Teapot ». Ainsi, 25 architectes, designers et artistes ont été invités à se réapproprier tous les éléments d’art de la table nécessaires à la préparation du thé. Chacun d’entre eux a cherché, via des matériaux traditionnels, à innover à grand renfort de porcelaine, grès et émaux. Ainsi, quand l’artiste Tommaso Corvi-Mora propose une colonne violette coiffée d’une théière et ornée de tasses, l’architecte chinois Wang Shu dresse un pavé vert, et Patricia Urquiola offre une étrange architecture aux teintes violettes. La preuve qu’un simple objet de la vie courante permet un réel réenchantement du quotidien.

LOUIS VUITTON OBJETS NOMADES
Initiée en 2012, la collection des Objets Nomades de Louis Vuitton incarne l’une des collaborations les plus réussies entre mode et design. Parmi les nouveautés issues de son cru 2025, le cabinet Kaléidoscope signé par l’Estudio Campana. Une pièce on ne peut plus exclusive car éditée en pièce unique, dans huit coloris différents. Le studio, fondé en 1984 à Sao Paulo par les deux frères Campana, livre également deux nouvelles pièces pour la série Cocoon Couture, baptisées le Boitata et le Uirapuru. Enfin, sur une touche beaucoup plus pop, la maison du malletier français s’offre un babyfoot, inspiré par le monde marin ainsi qu’un Totem Vinyle aux formes sinueuses.

LONGCHAMP & PIERRE RENART
C’est dès 2021 que le chemin du designer Pierre Renart croise celui de Longchamp. La maison lui confie alors la création du mobilier qui ornera ses boutiques. À cette occasion, il conçoit une variation de la table basse Wave. Quatre ans plus tard, le créateur, diplômé de l’École Boulle, dévoile deux réalisations à l’occasion de la Milan Design Week, à savoir une banquette Wave en cuir, et huit chaises Ruban. Conçues avec du noyer d’Amérique, elles s’habillent de cuir de vachette et traduisent une grammaire esthétique fluide et épurée, qui dessine un mouvement élégant. Une silhouette que Pierre Renart est allé trouver dans la nature. « Mon objectif, lorsque la pièce est terminée, est qu’elle soit d’une certaine manière définitive et intemporelle, qu’on ne veuille ni ajouter ni enlever quoi que ce soit. J’essaie de faire quelque chose d’original avec le bois, quelque chose qui va à l’encontre de son image traditionnelle, un peu rigide », explique le designer.

RICK OWENS
Rick Owens est indéniablement l’une des figures les plus fascinantes et singulières de la scène créative actuelle. Connu pour sa mode à la fois urbaine, précise et unique, teintée de gothique, le Californien a aussi su déployer sa créativité dans la conception de pièces de design. Représenté par la Galerie Philia, le compagnon de Michèle Lamy propose un catalogue de réalisations qui en déconcertera plus d’un. Sa création la plus emblématique en la matière est sans nul doute la gamme Stag, qui a la particularité d’afficher un bois d’élan. Coiffée de deux lames de contreplaqué ou d’albâtre, cette pièce convoque un imaginaire inédit plus proche d’un objet rituel que d’un meuble usuel. Autre œuvre remarquable, le fauteuil Square Alchemy. Si sa structure en bronze est on ne peut plus classique, son assise et son dossier sont recouverts de peau de chameau. Un choix de matériaux qui confère au meuble une dimension brute indéniable. Enfin, un briquet en bronze, édité en un seul exemplaire, à l’allure de corne d’animal, vient couronner ce kit à maléfices.•

photos : Salone del Mobile Collection, LOEWE, 2025 • © LOEWE • Saint Laurent Boutique, collaboration with Donald Judd, 2025 © Simone Bossi • Ruban chair, Longchamp in collaboration with Pierre Renart © Gary Schermann • Cocoon Couture, Louis Vuitton in collaboration with Estudio Campana, 2025 © Louis Vuitton • Alchemy bench, Ricks Owens © Philia • Stag table, Ricks Owens © Philia